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Une ballade au royaume de l'Ogre, un poème habité de l'écho d'épopées tendres et barbares, où désir et sidération se côtoient dans un brasier ardent.
Moloch, Un poème.
Une ballade au royaume des Ogres, habitée de l'écho d'épopées barbares et amoureuses, où désir et sidération se côtoient dans un brasier ardent, peuplée de bourreaux, de militaires aux convictions nationalistes, d'ogres affamés d'enfants innocents, d'une jeune fille qui découvre que son père qu'elle aime passionnément est un psychopathe.
La guerre, l'amour, nos champs de bataille... Dans le paysage, les ombres du Minotaure, du Roi des Aulnes, du siège de Sarajevo, du nid d'aigle du Führer...
Au plateau, deux hommes hantés, des presque fantômes. Et des pantins, traces d'enfances bouleversantes et bouleversées. L'Homme et le Pantin...
"Et si nous étions déjà morts ?"
Moloch le dit : " Comme c'est bon d'être vivant, et de savoir qu'en réalité vous êtes mort. Vous savez que vous pouvez tout vous permettre et que personne, pas même vous, ne peut vous nuire. Vous êtes là, mais vous n'existez pas. Vous respirez, vous parlez, vous marchez, mais vous êtes conscient que, pour les autres comme pour vous, ce n'est qu'une illusion. "
Moloch est un poème qui aurait pu débuter comme un conte : " Le soir de Noël fut marqué par une tempête de noroît qui semblait vouloir effacer le souvenir d'une année dans l'ensemble calme et ensoleillée. A une altitude immense, on voyait passer, criant de peur, des oiseaux de mer emportés par un souffle panique... " Moloch dit (d'autres l'ont dit déjà) que nous n'arrivons jamais à savoir qui nous sommes, que nous n'arrivons jamais à être une seule des multiples personnalités qui nous habitent, que nous ignorons lequel de nos démons internes exhalera notre dernier soupir. Personne ne connaît vraiment personne : ni le frère sa soeur, ni l'amant sa maîtresse, ni la fille son père.
Moloch est un poème dont le paysage est la guerre.
" La guerre est en tous les hommes, quelles que soient leurs opinions politiques, leur religion, leur nationalité, leur race. C'est l'abîme sous notre peau à tous, à l'intérieur de nos crânes à tous. Et lorsqu'on a regardé dans cet abîme, qu'on a contemplé ce grand vide, on ne peut plus détourner les yeux, car l'abîme nous contemple à son tour. "
Moloch vous dit : " Prenez garde à l'Ogre ! il convoite vos enfants. " L'Ogre est issu de la nuit des temps, il était déjà là il y a mille ans, il y a cent mille ans. " Prenez garde à l'Ogre ! "
Dans Moloch, " la guerre est une messe noire célébrée au grand jour, et les idoles barbouillées de sang devant lesquelles on fait agenouiller les foules mystifiées s'appellent : Patrie, Sacrifice, Héroïsme, Honneur. "
Soufflent sur Moloch les vents mauvais qui balaient l'Europe en ce début de XXIème siècle : " Nous serons heureux quand enfin nous serons seuls, à nouveau, dansant nos danses et chantant nos chansons, sans la compagnie polluante des autres ! "
Oui, peut-être sommes-nous vraiment morts...
Au coeur de Moloch, il y a le visage d'une jeune fille, Ana Mladic, qui, seule, mena la plus dure des révolutions : voir en son père, qu'elle aimait plus que tout au monde, un bourreau. Son père, l'Ogre.
Distribution :
Textes : Michel Tournier, Vidosav Stevanovic, Didier Georges Gabily, Lionel Duroy, Enzo Cormann
Mise en scène et Scénographie : Jean-François Matignon
Assistante pour la dramaturgie : Valérie Paüs
Avec : David Arribe, Thomas Rousselot
Voix et présences en images : Grégoire Callies, Héloïse Manessier, Tanguy Matignon
Collaboration artistique : Jean-Baptiste Manessier,
Conseiller pour la manipulation des pantins et prêt des pantins : Grégoire Callies
Construction des pantins : Karina Cheres, Eric Jolivet, Jean-Baptiste Manessier, Michel Ozeray
Images : Laurence Barbier
Lumières et direction technique : Michèle Milivojevic
Théâtre et marionettes
Auteur : Michel Tournier, Vidosav Stevanovic, Didier Georges Gabily, Lionel Duroy, Enzo Cormann
Artistes : David Arribe, Thomas Rousselot
Metteur en scène : Jean-François Matignon
Pass Sanitaire :
Depuis le 9 août, le Pass Sanitaire est élargi à tous les lieux de loisirs et de culture
Le Pass Sanitaire est exigé à l'entrée de tout événement, dès l'âge de 18 ans (dès l'âge de 12 ans à partir du 30 septembre). Nous vous invitons donc à prendre vos dispositions à temps pour pouvoir profiter de votre réservation en toute tranquillité.
IMPORTANT - Merci de prévoir un masque ainsi qu'une pièce d'identité pour chacun des spectateurs.
Adresse :
Théâtre de l'Epée de Bois -
Cartoucherie Bois de Vincennes Rte du Champ de Manoeuvre,
75012 Paris 75012 Paris
Accès : Métro: Château de Vincennes (ligne 1) puis prendre bus 112 - arrêt cartoucherie
Très bonne pièce portée par 1 excellent couple d acteurs sur un sujet assez rarement joué
Thème extrêmement intéressant, les opinions évoluent des 11 comediennes sur un sujet tout au long de la pièce. Décor sobre, comediennes talentueuses, une très belle soiree
A ne manquer, sous aucun prétexte!
Présentation soignée et jeu intéressant
Neanmoins il faut bien connaître le texte avant car le personnage féminin a une prononciation tres haut perché que l’on ne comprend pas clairement ..dommage
Victor Hugo et nous 3.
J’ai beaucoup apprécié la qualité du jeu des trois comédiens, vraiment remarquables. En revanche, j’ai eu un peu de mal à entrer dans le spectacle et à me laisser toucher, sans doute parce que la forme très fragmentée me parlait moins. Cela n’enlève rien à la beauté du...
Spectacle tres original, talentueusement interprété par 3 acteurs habités.
Avons bcp aimé et cerise sur la gâteau l'endroit était magique
Merci pour ce joli spectacle aux extraits si bien choisis.
Théâtre de l'épée de Bois : avec "Antigone" l'épée de Bois à une fois de plus proposé un spectacle de qualité. Malgré la gravité du thème abordé, la mise en scène et l'interprétation des comédiens, tous très convaincants, ont maintenu l'intérêt et l'émotion jusqu'au bout.
J'ajouterai aussi que...
Pièce rythmée. Dialogues drôles et percutants. Acteurs agréables à regarder et à écouter. Tous les thèmes de la vie sont abordés sans détour : l'amour, le travail, l'éducation, les enfants, l'amitié, le temps qui passe, le mariage...
Très bon spectacle, des acteurs qui ont une forte présence sur scène . Nous avons beaucoup apprécié . Belle découverte également que ce theatrel L’épée de bois . C’est chaleureux On s’y sent vraiment bien
VILLA DOLOROSA. À travers les relations familiales et les tensions du milieu bourgeois, le spectacle explore les fragilités, les non-dits et les liens qui unissent et opposent les personnages.
Les six comédiens sont remarquables.
La mise en scène laisse toute sa place à la complexité des...
Quelle performance ! J'ai adoré. Une très belle découverte. Merci billetgratuit.com.
La servante ZERLINE
Nous avons été très touchés par la piéce. Pas de grands discours, pas de message appuyé, juste une femme qui raconte sa vie avec beaucoup de sincerité.
Ses amours, sa servitude, ses blessures… tout sonne vrai.
La comédienne est remarquable.
Un moment de théâtre très...
Quel talent ! Un grand merci pour cette soirée.
Pièce passionnante avec des jeunes artistes passionnés, un éclat de vie et de mort!
Théâtre de l'Épée de Bois :
1.2.3. Tchekov
Ce triptyque est magistralement porté par deux comédiens impressionnants !
"Le Chant du cygne" nous plonge dans les aléas du temps qui passe et la solitude de l’artiste avec une émotion sincère et profonde.
"Tragédien malgré lui" apporte une touche...
C'est une très belle pièce ou se mêle l'amour le désespoir l amertume et la résignation. Tous les comédiens jouent très bien
Comment tombent les rois déploie une chronique familiale portée par le destin de trois frères et sœur emportés dans la tourmente de la Révolution française. Chacun avance avec sa propre trajectoire, bientôt heurtée par celles des autres, dans un jeu de tensions et de croisements tragiques. La...
Lire la suiteCette adaptation de Notre-Dame de Paris de Victor Hugo est une véritable réussite, à la fois puissante et lumineuse. Elle met en relief, avec une acuité remarquable, la place de la femme, trop souvent réduite à un objet de désir dans le regard masculin. L’Esméralda qui nous est donnée à voir ici...
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Moloch, Un poème.
Une ballade au royaume des Ogres, habitée de l'écho d'épopées barbares et amoureuses, où désir et sidération se côtoient dans un brasier ardent, peuplée de bourreaux, de militaires aux convictions nationalistes, d'ogres affamés d'enfants innocents, d'une jeune fille qui découvre que son père qu'elle aime passionnément est un psychopathe.
La guerre, l'amour, nos champs de bataille... Dans le paysage, les ombres du Minotaure, du Roi des Aulnes, du siège de Sarajevo, du nid d'aigle du Führer...
Au plateau, deux hommes hantés, des presque fantômes. Et des pantins, traces d'enfances bouleversantes et bouleversées. L'Homme et le Pantin...
"Et si nous étions déjà morts ?"
Moloch le dit : " Comme c'est bon d'être vivant, et de savoir qu'en réalité vous êtes mort. Vous savez que vous pouvez tout vous permettre et que personne, pas même vous, ne peut vous nuire. Vous êtes là, mais vous n'existez pas. Vous respirez, vous parlez, vous marchez, mais vous êtes conscient que, pour les autres comme pour vous, ce n'est qu'une illusion. "
Moloch est un poème qui aurait pu débuter comme un conte : " Le soir de Noël fut marqué par une tempête de noroît qui semblait vouloir effacer le souvenir d'une année dans l'ensemble calme et ensoleillée. A une altitude immense, on voyait passer, criant de peur, des oiseaux de mer emportés par un souffle panique... " Moloch dit (d'autres l'ont dit déjà) que nous n'arrivons jamais à savoir qui nous sommes, que nous n'arrivons jamais à être une seule des multiples personnalités qui nous habitent, que nous ignorons lequel de nos démons internes exhalera notre dernier soupir. Personne ne connaît vraiment personne : ni le frère sa soeur, ni l'amant sa maîtresse, ni la fille son père.
Moloch est un poème dont le paysage est la guerre.
" La guerre est en tous les hommes, quelles que soient leurs opinions politiques, leur religion, leur nationalité, leur race. C'est l'abîme sous notre peau à tous, à l'intérieur de nos crânes à tous. Et lorsqu'on a regardé dans cet abîme, qu'on a contemplé ce grand vide, on ne peut plus détourner les yeux, car l'abîme nous contemple à son tour. "
Moloch vous dit : " Prenez garde à l'Ogre ! il convoite vos enfants. " L'Ogre est issu de la nuit des temps, il était déjà là il y a mille ans, il y a cent mille ans. " Prenez garde à l'Ogre ! "
Dans Moloch, " la guerre est une messe noire célébrée au grand jour, et les idoles barbouillées de sang devant lesquelles on fait agenouiller les foules mystifiées s'appellent : Patrie, Sacrifice, Héroïsme, Honneur. "
Soufflent sur Moloch les vents mauvais qui balaient l'Europe en ce début de XXIème siècle : " Nous serons heureux quand enfin nous serons seuls, à nouveau, dansant nos danses et chantant nos chansons, sans la compagnie polluante des autres ! "
Oui, peut-être sommes-nous vraiment morts...
Au coeur de Moloch, il y a le visage d'une jeune fille, Ana Mladic, qui, seule, mena la plus dure des révolutions : voir en son père, qu'elle aimait plus que tout au monde, un bourreau. Son père, l'Ogre.
Distribution :
Textes : Michel Tournier, Vidosav Stevanovic, Didier Georges Gabily, Lionel Duroy, Enzo Cormann
Mise en scène et Scénographie : Jean-François Matignon
Assistante pour la dramaturgie : Valérie Paüs
Avec : David Arribe, Thomas Rousselot
Voix et présences en images : Grégoire Callies, Héloïse Manessier, Tanguy Matignon
Collaboration artistique : Jean-Baptiste Manessier,
Conseiller pour la manipulation des pantins et prêt des pantins : Grégoire Callies
Construction des pantins : Karina Cheres, Eric Jolivet, Jean-Baptiste Manessier, Michel Ozeray
Images : Laurence Barbier
Lumières et direction technique : Michèle Milivojevic
Théâtre et marionettes
Auteur : Michel Tournier, Vidosav Stevanovic, Didier Georges Gabily, Lionel Duroy, Enzo Cormann
Artistes : David Arribe, Thomas Rousselot
Metteur en scène : Jean-François Matignon
Pass Sanitaire :
Depuis le 9 août, le Pass Sanitaire est élargi à tous les lieux de loisirs et de culture
Le Pass Sanitaire est exigé à l'entrée de tout événement, dès l'âge de 18 ans (dès l'âge de 12 ans à partir du 30 septembre). Nous vous invitons donc à prendre vos dispositions à temps pour pouvoir profiter de votre réservation en toute tranquillité.
IMPORTANT - Merci de prévoir un masque ainsi qu'une pièce d'identité pour chacun des spectateurs.
Adresse :
Théâtre de l'Epée de Bois -
Cartoucherie Bois de Vincennes Rte du Champ de Manoeuvre,
75012 Paris 75012 Paris
Accès : Métro: Château de Vincennes (ligne 1) puis prendre bus 112 - arrêt cartoucherie
Très bonne pièce portée par 1 excellent couple d acteurs sur un sujet assez rarement joué
Thème extrêmement intéressant, les opinions évoluent des 11 comediennes sur un sujet tout au long de la pièce. Décor sobre, comediennes talentueuses, une très belle soiree
A ne manquer, sous aucun prétexte!
Présentation soignée et jeu intéressant
Neanmoins il faut bien connaître le texte avant car le personnage féminin a une prononciation tres haut perché que l’on ne comprend pas clairement ..dommage
Victor Hugo et nous 3.
J’ai beaucoup apprécié la qualité du jeu des trois comédiens, vraiment remarquables. En revanche, j’ai eu un peu de mal à entrer dans le spectacle et à me laisser toucher, sans doute parce que la forme très fragmentée me parlait moins. Cela n’enlève rien à la beauté du...
Spectacle tres original, talentueusement interprété par 3 acteurs habités.
Avons bcp aimé et cerise sur la gâteau l'endroit était magique
Merci pour ce joli spectacle aux extraits si bien choisis.
Théâtre de l'épée de Bois : avec "Antigone" l'épée de Bois à une fois de plus proposé un spectacle de qualité. Malgré la gravité du thème abordé, la mise en scène et l'interprétation des comédiens, tous très convaincants, ont maintenu l'intérêt et l'émotion jusqu'au bout.
J'ajouterai aussi que...
Pièce rythmée. Dialogues drôles et percutants. Acteurs agréables à regarder et à écouter. Tous les thèmes de la vie sont abordés sans détour : l'amour, le travail, l'éducation, les enfants, l'amitié, le temps qui passe, le mariage...
Très bon spectacle, des acteurs qui ont une forte présence sur scène . Nous avons beaucoup apprécié . Belle découverte également que ce theatrel L’épée de bois . C’est chaleureux On s’y sent vraiment bien
VILLA DOLOROSA. À travers les relations familiales et les tensions du milieu bourgeois, le spectacle explore les fragilités, les non-dits et les liens qui unissent et opposent les personnages.
Les six comédiens sont remarquables.
La mise en scène laisse toute sa place à la complexité des...
Quelle performance ! J'ai adoré. Une très belle découverte. Merci billetgratuit.com.
La servante ZERLINE
Nous avons été très touchés par la piéce. Pas de grands discours, pas de message appuyé, juste une femme qui raconte sa vie avec beaucoup de sincerité.
Ses amours, sa servitude, ses blessures… tout sonne vrai.
La comédienne est remarquable.
Un moment de théâtre très...
Quel talent ! Un grand merci pour cette soirée.
Pièce passionnante avec des jeunes artistes passionnés, un éclat de vie et de mort!
Théâtre de l'Épée de Bois :
1.2.3. Tchekov
Ce triptyque est magistralement porté par deux comédiens impressionnants !
"Le Chant du cygne" nous plonge dans les aléas du temps qui passe et la solitude de l’artiste avec une émotion sincère et profonde.
"Tragédien malgré lui" apporte une touche...
C'est une très belle pièce ou se mêle l'amour le désespoir l amertume et la résignation. Tous les comédiens jouent très bien
Comment tombent les rois déploie une chronique familiale portée par le destin de trois frères et sœur emportés dans la tourmente de la Révolution française. Chacun avance avec sa propre trajectoire, bientôt heurtée par celles des autres, dans un jeu de tensions et de croisements tragiques. La...
Lire la suiteCette adaptation de Notre-Dame de Paris de Victor Hugo est une véritable réussite, à la fois puissante et lumineuse. Elle met en relief, avec une acuité remarquable, la place de la femme, trop souvent réduite à un objet de désir dans le regard masculin. L’Esméralda qui nous est donnée à voir ici...
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